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[Maîtrise du Oud et traditions musicales du Moyen-Orient]
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[Maîtrise du Oud et traditions musicales du Moyen-Orient] avec ASSOCIATION METIS
Transmission et interprétation des traditions musicales du Moyen-Orient
Le programme Maîtrise du oud et traditions musicales du Moyen-Orient propose un parcours progressif et approfondi dédié à l’apprentissage de l’oud et à la découverte des grandes traditions musicales moyen-orientales. Il articule le développement de la technique instrumentale, la compréhension des langages musicaux (maqâm, rythmes, formes), et l’exploration des contextes culturels et historiques propres aux répertoires arabes et ottomans. Tout au long du cursus, les élèves travaillent sur un répertoire varié issu notamment des anthologies *Sharqiyat*, ainsi que sur des œuvres de grands oudistes et compositeurs de référence. L’enseignement combine pratique individuelle et collective, écoute et analyse d’enregistrements de référence, théorie musicale, improvisation (taqsim) et travail d’ensemble. Une attention particulière est portée à la posture, au son, à l’expressivité et à la sensibilité artistique, afin de permettre à chaque élève de développer une interprétation personnelle respectueuse des traditions. Le programme s’inscrit dans une logique de cycles, permettant une progression adaptée au niveau de chacun, depuis l’acquisition des fondamentaux jusqu’à l’autonomie artistique et musicale. Il vise à former des musiciens capables de jouer en solo comme en ensemble, d’improviser, d’analyser les styles et de s’inscrire de manière consciente et créative dans les traditions musicales du Moyen-Orient.
À propos de cette formation
Aubagne
13
> 1 620€ HT
40 jours
200 heures
Action de formation
Chiffres clés
8
Très bien
Taux de satisfaction à chaud : 8 / 10
2025
Date de création
En savoir plus
Objectifs pédagogiques
- S'EXPRIMER EN PUBLIC / CONNAISSANCES GÉNÉRALES DE L'INSTRUMENT ET DE SON HISTOIRE
- - Pertinence du choix du répertoire au regard du projet personnel de l'élève (personnel, passion, intérêt).
- - Qualité de la communication orale (ton, diction, débit, puissance...).
- - Capacité à susciter l'intérêt de l'auditoire (posture, regard, gestuelle, émotion, présence scénique; charisme, humour...).
- - Posséder des connaissances historiques de l'instrument et de son répertoire musical (styles...).
- MAITRISE TECHNIQUE
- - Capacité d'écoute, oreille, perception fine.
- - Nommer les tonalités, les reconnaître.
- - Capacité à transposer d'une tonalité à une autre.
- - Justesse.
- - Compréhension et maîtrise rythmique.
- PRATIQUE INDIVIDUELLE / INTERPRÉTATION
- - Connaissance du morceau interprété (historique, mode...).
- - Maîtrise du son et du timbre (expressivité, musicalité, phrasé, contrastes, intensité, section mélodique...).
- - Maîtrise de la structure.
- - Maîtrise mélodique.
- - Intériorisation du rythme.
- - Savoir se rattraper avec aisance.
-
Psychomoteur
- Posture correcte et tenue de l'instrument.
- Techniques fondamentales de pincement.
- Placement des doigts et introduction des gammes.
-
Cognitif
- Comprendre les langages et les codes musicaux des différentes cultures et sous-cultures du Moyen-Orient.
- Apprécier profondément les principes esthétiques de la musique du Moyen-Orient.
- Explorer les contextes historiques et culturels des traditions musicales du Moyen-Orient.
-
Socio-affectif
- Attention à soi, écoute des autres, interaction et placement dans le moment musical (soliste, accompagnateur, jeu, etc...).
- Le plaisir de l'acte musical est aussi l'un des objectifs de ce cours !
-
Artistique
- Étude approfondie des Maqamat (modes).
- Interprétation des formes moyen-orientales instrumentales et vocales.
- Jouer en groupe et en solo.
- Analyse comparative des styles musicaux (contexte culturel et esthétique).
Parmi les formateurs
Parce qu’il est considéré dans le monde arabe comme un continuateur des grands virtuoses du luth arabe, le oud, la modestie pleine de dignité d’Ahmad Al Khatib impressionne. Fils de poète, sa quête musicale, au service de l’émotion de l’auditeur, montre la grave noblesse d’une impérative quête de sens. Né en 1974 dans un camp de réfugiés palestiniens en Jordanie, il apprend le oud très jeune puis étudie la musicologie et le violoncelle occidental classique à l’université Al-Yarmuk (Jordanie), recevant en 1990 et 1991 un 1er prix de Compétition pour musiciens en solo. Diplômé avec mention en 1997, il s’installe à Ramallah (Palestine) et rejoint le Conservatoire National Edward Saïd de Jérusalem-Est, dont il dirigera le département de musique orientale. Il lance l’ensemble de musique actuelle palestinienne Karlama, auquel participe Youssef Hbeisch. Avril 2002 : Ramallah vit en état de siège. Pendant le couvre-feu, Ahmad compose. La même année, son visa ne lui permettant plus de vivre en Palestine, il continue à travailler pour le Conservatoire à distance. Puis s’installe en Suède ou il étudie l’ethnomusicologie et la méthodologie de l’Education musicale à l’Université de Göteborg. En 2004 parait Sada (Résonance), premier CD en solo, qui outre des compositions personnelles rend Hommage à Jamil et Mounir Bashir. Remarquable pédagogue, Ahmad a publié 5 ouvrages novateurs d’enseignement du oud et 5 autres de transcription musicale pour les compositeurs arabes modernes, devenus des références pour l’enseignement. Il enseigne aujourd’hui les théories de la musique modale, de la composition, et de la Musique d’ensemble, à l’université de Göteborg. Il s’est maintes fois produit en solo, en duo ou au sein d’ensembles variés : Al-Yarmouk Musical Quartet (Jordanie), l’Oriental Music Ensemble (Palestine), Salam ou le trio Samara (Suède), avec lesquels il explore les points de rencontre possibles entre musique orientale, jazz et folklore scandinave. Il continue en parallèle à composer pour Karlama qui sortira plusieurs albums. En 2011, il créé avec le percussionniste Youssef Hbeisch, le Duo Sabîl (‘en route’) qui produira un premier album sous le label de l’Institut du Monde Arabe (IMA). Leur 2ème album paraît en 2012, merveille remarquée d’expressivité et de profondeur, fruit de la rencontre avec le quatuor à cordes Béla. Le troisième album, Zabad apparaît en 2017 comme une respiration dans la production musicale du duo sous le label Harmonia Mundi. Les Festivals internationaux et tournées ont conduit Ahmad au Liban, en Turquie, Tunisie, Egypte, Jordanie (Oud Days d’Amman), Palestine (Jérusalem Music Festival), Maroc (Festival International d’Oud de Tétouan), Etats-Unis (Arabesque du John F. Kennedy Center), Brésil (Mercato Cultural de Bahia), Estonie (International Early Music Festival de Tartu), France (Paris Jazz Festival – Auditorium du Louvre), Londres (Shakespeare Globe) etc…
L'organisme de formation
Institut International des Musiques du Monde
Découvrir ASSOCIATION METIS
Public concerné
- Il est préférable de savoir lire la musique.
- Avoir une bonne base en anglais vous aidera à tirer le meilleur parti de la formation.
Prérequis
- Âge minimum requis : Ouvert aux enfants et adultes à partir de 11 ans
- L'apprentissage est destiné aux instrumentistes et chanteurs ayant déjà une première approche du Oud.
- Un entretien préalable
- Présentation d'un morceau joué de 5 min au choix
Conditions d'accès
Accessibilité
La formation est accessible à un large public, enfants à partir de 11 ans comme adultes, quels que soient les parcours culturels et musicaux antérieurs. Elle s’adresse aussi bien aux musiciens amateurs qu’aux instrumentistes déjà expérimentés souhaitant approfondir leur pratique du oud et leur connaissance des traditions musicales du Moyen-Orient. Les cours sont adaptés au niveau d’entrée de chaque élève, avec un accompagnement individualisé tout au long du cursus. L’enseignement combine transmission orale et supports écrits afin de favoriser l’inclusion de profils variés. L’IIMM veille également à l’accessibilité pédagogique des contenus et peut étudier, sur demande, des aménagements spécifiques pour les personnes en situation de handicap, en lien avec l’équipe pédagogique et administrative.
Diplôme / Certification
- Niveau de sortie : Diplôme national d’études de musique (DNEM) - Niveau 4 (BAC professionnel, BT, BP, BM)
- À l’issue de la formation, les participants auront acquis une maîtrise technique solide de l’oud, incluant le placement des doigts, les techniques de pincement et la posture appropriée. Ils seront capables d’interpréter des répertoires variés issus des traditions musicales du Moyen-Orient, d’improviser (Taqsim) et de jouer à la fois en solo et en ensemble. Sur le plan théorique et culturel, ils comprendront les langages, modes (Maqamat) et codes esthétiques propres à ces traditions musicales et seront capables d’analyser et d’interpréter des pièces dans leur contexte historique et stylistique. Enfin, la formation permettra aux élèves de développer autonomie, sensibilité artistique et capacités de projet musical, en préparant notamment des performances collectives et individuelles.
- L’obtention du diplôme repose sur une présence et une assiduité régulières aux cours et ateliers, ainsi que sur une participation active aux pratiques individuelles et collectives. La progression technique et musicale des élèves est évaluée de manière continue, complétée par des bilans semestriels comprenant des appréciations et une notation. Les compétences artistiques, techniques et théoriques sont validées par la réussite des examens de fin de cycle devant un jury interne et externe, en conformité avec les exigences spécifiques du diplôme préparé. Les élèves doivent également démontrer leur capacité à interpréter, analyser et improviser sur le répertoire étudié, afin de valider pleinement les compétences attendues.
- La certification délivrée à l’issue du cursus permet de valider le niveau de compétence acquis par l’élève dans la pratique du oud et des traditions musicales du Moyen-Orient. Elle se décline selon trois diplômes : le B.E.M. (Brevet d’Études Musicales) pour le cycle 2, le C.E.M. (Certificat d’Études Musicales) pour le cycle 3 amateur, et le D.N.E.M. (Diplôme national d’études de musique) pour le cycle 3 spécialisé. Chaque diplôme atteste de la maîtrise des compétences techniques, théoriques et artistiques correspondant au cycle suivi, et est reconnu par les conservatoires agréés partenaires. La certification inclut également une évaluation des capacités d’interprétation, d’improvisation, de lecture musicale et de connaissance des répertoires traditionnels du Moyen-Orient.
- Valable pour 3 ans
Plus qu'une formation !
Équipe pédagogique
Ressources pédagogiques
- Répertoires et anthologies spécialisées, notamment les ouvrages Sharqiyat
- Enregistrements de référence d’oudistes et de compositeurs majeurs du Moyen-Orient
- Partitions, transcriptions et supports écrits adaptés au niveau des élèves
- Transmission orale issue des traditions musicales moyen-orientales
- Instruments mis à disposition dans le cadre des cours collectifs et des ateliers
- Espaces pédagogiques équipés pour la pratique individuelle et d’ensemble
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